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第54届香港艺术节 .精选
2026.01.16

息动归静|倾听安魂曲|祈求亡者得到慰藉与平安

撰文 / 杨欣诺

东华义庄正门的牌坊上刻着「息动归静」四个大字,寓意人在劳动和奔波之后,最终回归平静。劳碌一生,死亡就是人类回归平静的最终阶段。因此,「安息」成为许多文化对死亡最普遍的诠释之一。在基督宗教传统中,「安息」不仅仅意味着肉体的静止,更是灵魂安然归主的境界。这种对安息的渴望,正是安魂曲的精神核心——为亡者祈祷,祈求他们的灵魂得到慰藉与永远的平安。

在《圣经》旧约和新约中,均有不少篇幅论及为亡者祈祷的重要性。其中《玛加伯下》记载:「如果他不希望那些死过的人还要复活,为亡者祈祷,便是一种多余而糊涂的事。何况,他还想到为那些善终的人保留下的超等报酬:这实在是一个圣善而虔诚的思想。为此,他为亡者献赎罪祭,是为叫他们获得罪赦。」(天主教《思高圣经》)到了十三世纪,西方教会正式接纳「炼狱」的概念,信徒相信已逝的亲友可以藉祈祷得炼净,早日享受永恒安息,因此安魂弥撒逐渐普及,成为重要的宗教仪式。

安魂曲的经文共分十二个部分,包括进堂咏、垂怜经、升阶咏、连唱曲、继抒咏(忿怒日歌)、奉献咏、「圣、圣、圣」、慈悲耶稣、羔羊经、领主咏、安所经(主请救我)及告别曲(领往天堂)。严格来说,「慈悲耶稣」、安所经和告别曲并非弥撒的正式部分。「慈悲耶稣」是祝圣圣体圣血后可自由加唱的短句,而最后两段经文则用于安葬礼仪。这些经文构成了安魂曲的基础,为作曲家提供创作灵感。

莫扎特的安魂曲可谓同类曲式中最着名的作品之一。电影《莫扎特传》指作品是由一位匿名赞助者委约创作,但这富戏剧性的故事与事实大相迳庭。事实上,是华锡格公爵为纪念亡妻而委约。这首作品涵盖安魂弥撒所有必要部分,只省略了升阶咏及连唱曲,亦没有加入安所经及告别曲。

莫扎特特意将安魂曲划分为五大部分,并设计每部分以赋格曲式作结。虽然他生前未能亲自完成全曲,而作曲家约瑟.艾卜拉及艾比.施塔德纳都曾试图完成这首未完成之作,但最后由莫扎特之徒弗兰兹.索法.舒斯麦尔完成此曲。在2026年的香港艺术节中,指挥大师约翰. 艾略特.加德纳爵士将率领星宿合唱团及管弦乐团演奏这首经典,同场还有莫扎特的C小调大弥撒曲,而另一场音乐会则有音乐之父巴赫的B小调弥撒曲。

除了莫扎特的作品,香港艺术节的观众更有机会欣赏由捷克布尔诺国家歌剧院乐团及合唱团演出德伏扎克的安魂曲。在这首作品中,德伏扎克除了加入了升阶咏,更将全曲分为两大部分;上半部由八个乐章构成,展现沉重严肃的气氛;下半部五个乐章则以奉献咏开始,转而表达慰藉的情感。

在结构设计上,德伏扎克更以一个音乐动机(F-降G-E-F)贯穿全曲,这充满半音阶的忧郁旋律,彷佛邀请听众思索生死。这个旋律动机并非安魂曲独有,德伏扎克曾在联篇歌曲《爱歌》中提到死亡时使用相同的动机。后来约瑟夫.苏克及博胡斯拉夫.马替奴的作品也借用此动机向德伏扎克致敬。

两首风格截然不同的安魂曲,不仅展现了美妙的乐韵,更让听众可以在音乐厅体会两位音乐巨匠对「息动归静」的看法。

约翰 · 艾略特 · 加德纳爵士与星宿合唱团及管弦乐团

日期:2026年3月6至7日

地点:香港文化中心音乐厅

详情:https://www.hk.artsfestival.org/sc/programme/Sir-John-Eliot-Gardiner-and-The-Constellation-Choir-Orchestra?

捷克布尔诺国家歌剧院——德伏扎克安魂曲

日期:2026年3月22日

地点:香港文化中心音乐厅

详情:https://www.hk.artsfestival.org/sc/programme/National-Theatre-Brno-Dvoraks-Requiem?

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