2025年,香港藝術節把坂本龍一和高谷史郎的《TIME》帶到香港舞台,看過的朋友無不為之動容。在那個舞台上,坂本的遺作橫跨時間與空間、夢境與現實、生命與死亡的界線。2026年,香港藝術節將帶來坂本龍一的科技遺作《鏡:KAGAMI》。作品名稱「KAGAMI 」正是日文「鏡子」的意思,不僅映照坂本的靈魂,同時刺激觀眾的感官,帶來心與靈的交流和互動。嶄新科技的應用,特別是混合實境(Mixed Reality)技術,記下「教授」彈奏鋼琴的時光,超越眾多界限。
這次與教授合作的是來自美國的科技藝術團隊「鐵皮鼓」。自2016年成立以來,主腦托德.埃克特帶領創意人、電影製作人、設計師、工程師及藝術家,運用混合實境技術結合真實與虛擬,無需屏幕便能創造前所未有的沉浸式體驗。他們花了四年時間,運用4DViews公司發明的系統進行立體拍攝,系統配備了四十八個攝錄鏡頭,技術是業界前所未有的,多角度拍攝坂本彈奏鋼琴的每個瞬間。在特製的混合實境眼鏡幫助下,觀眾可以近距離凝視坂本的手指在琴鍵上飛舞,彷彿置身於宇宙中不同的維度與空間,感受他音樂中自由而深邃的靈魂。
現場還設有一個相片展覽,串連坂本不同時期的身影,讓觀眾在步入展演空間前,先行熱身,然後開啟一場超越影像與時空、超乎想像的旅程。真真假假,虛虛實實,幻想與現實交錯——坂本的音樂宇宙博大精深,無論是古典、流行、電子、爵士、前衛、實驗和環境等流派,或是電影、電視、遊戲、動漫、劇場、舞蹈、廣告、裝置藝術、餐飲等領域,都能見到他細膩的心思和永恆的足跡。
現場音樂會方面,他亦嘗試過各種表演場地與模式。對曾親歷他現場演出的人來說,那些珍貴記憶尤為難忘。無論是否曾經目睹他的現場演奏,這次體驗都將再次拉近我們與他的距離,映照生命的哲思。
在他離世前幾年,坂本已無法再現場演出,不管是單場音樂會還是規模龐大的全球巡演,也會使他精疲力盡。儘管如此,在2022年末,他仍竭力以最後的一場演出向世界告別,這是一部2023年上映的鋼琴獨奏音樂會電影——《Opus》,由他的兒子空音央執導。《鏡:KAGAMI》也會令你聯想到坂本人生中的某個獨特時期、某首曲目,甚至某部鋼琴。比如2001年,他隻身遠赴巴西,在作曲大師安東尼奧.卡洛斯.荷比的家中,利用電腦流動錄音設備,演奏荷比創作的巴薩諾瓦音樂,灌錄為經典專輯《Casa》;2011年,日本311大地震後,他為災後飽歴風霜的鋼琴裝上自動彈奏系統,並與高谷史郎合作裝置藝術作品《IS YOUR TIME》;2015年,他將一台夏威夷百年鋼琴運送到紐約家中的露天庭院,讓它順其自然地朽壞,成為一種藝術、哲學及人生的實驗。
2023年,我離開東京飛往成都,再回到東京,經歷了教授由病癒到病情復發,再到病逝。世界由未爆發新冠疫情到隔離到復常,百般滋味在心頭。回想當初《鏡:KAGAMI》在海外上演時,自己的心情依然十分沉重,所以都沒有打算前往參與,可能有些朋友也有相似的情況。因此,得知2026年在香港有機會欣賞,實在很期待。沉澱了差不多三年,準備與教授在另一維度再遇……
賽馬會創藝科媒系列:坂本龍一與「鐵皮鼓」《鏡:KAGAMI》
日期:2026年2月27日-3月15日
地點:西九文化區自由空間大盒
詳情:https://www.hk.artsfestival.org/tc/programme/KAGAMI-by-Ryuichi-Sakamoto-Tin-Drum


