1.0香港藝術節 線上雜誌https://news.artsfestival.org/tc/rich600338<blockquote class="wp-embedded-content" data-secret="o5fJAvIvyL"><a href="https://news.artsfestival.org/tc/articles/caravaggio/">意大利畫家卡拉瓦喬極具爭議的人生｜啟發編舞家以舞作畫｜暗裏尋光</a></blockquote><iframe sandbox="allow-scripts" security="restricted" src="https://news.artsfestival.org/tc/articles/caravaggio/embed/#?secret=o5fJAvIvyL" width="600" height="338" title="“意大利畫家卡拉瓦喬極具爭議的人生｜啟發編舞家以舞作畫｜暗裏尋光” — 香港藝術節 線上雜誌" data-secret="o5fJAvIvyL" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no" class="wp-embedded-content"></iframe><script type="text/javascript"> /* <![CDATA[ */ /*! This file is auto-generated */ !function(d,l){"use strict";l.querySelector&&d.addEventListener&&"undefined"!=typeof URL&&(d.wp=d.wp||{},d.wp.receiveEmbedMessage||(d.wp.receiveEmbedMessage=function(e){var t=e.data;if((t||t.secret||t.message||t.value)&&!/[^a-zA-Z0-9]/.test(t.secret)){for(var s,r,n,a=l.querySelectorAll('iframe[data-secret="'+t.secret+'"]'),o=l.querySelectorAll('blockquote[data-secret="'+t.secret+'"]'),c=new RegExp("^https?:$","i"),i=0;i<o.length;i++)o[i].style.display="none";for(i=0;i<a.length;i++)s=a[i],e.source===s.contentWindow&&(s.removeAttribute("style"),"height"===t.message?(1e3<(r=parseInt(t.value,10))?r=1e3:~~r<200&&(r=200),s.height=r):"link"===t.message&&(r=new URL(s.getAttribute("src")),n=new URL(t.value),c.test(n.protocol))&&n.host===r.host&&l.activeElement===s&&(d.top.location.href=t.value))}},d.addEventListener("message",d.wp.receiveEmbedMessage,!1),l.addEventListener("DOMContentLoaded",function(){for(var e,t,s=l.querySelectorAll("iframe.wp-embedded-content"),r=0;r<s.length;r++)(t=(e=s[r]).getAttribute("data-secret"))||(t=Math.random().toString(36).substring(2,12),e.src+="#?secret="+t,e.setAttribute("data-secret",t)),e.contentWindow.postMessage({message:"ready",secret:t},"*")},!1)))}(window,document); //# sourceURL=https://news.artsfestival.org/wp-includes/js/wp-embed.min.js /* ]]> */ </script> https://news.artsfestival.org/wp-content/uploads/2025/12/Caravaggio-Roberto-Bolle-©Dennis-Cursio_15-05-25_028-scaled-e1765354021543.jpeg25601703法國羅浮宮內，矗立着一幅高3.5米闊2.5米的巨型畫作。畫作中央，一名身披破舊紅袍的女子靜靜躺臥着，蒼白浮腫的身軀散發出死亡的腐朽氣息。她身邊圍繞着一群神情哀戚的農民，臉上寫滿了悲傷與絕望。整個空間籠罩在陰鬱的色調中，彷彿一場永無止境的哀悼，僅有一束微弱的光線穿過窗戶，照亮女子垂死的臉龐。令人驚訝的是，這名女子並非貧困而病入膏肓的農婦，而是聖母瑪利亞。 1600年，羅馬階梯聖母堂委託卡拉瓦喬創作一幅聖母像。他耗時五年完成這幅《聖母之死》，卻遭教廷斥為褻瀆與不敬。聖母作為神聖的象徵，理應純潔無瑕、肉身不朽，然而卡拉瓦喬筆下的瑪利亞卻宛如凡人，完全不同於其他畫家筆下般莊嚴高貴。收藏家朱利奧．曼切尼更指控卡拉瓦喬以一名妓女作為聖母的模特兒，事件掀起軒然大波，最終教廷拒絕將這幅畫安置教堂內。 《聖母之死》（1602–1606） 這幅畫成為卡拉瓦喬被視為畫壇異端的代表作之一。作為開創「明暗對照法」的現實主義先驅，卡拉瓦喬對巴羅克藝術影響深遠。但他的畫作主題往往血腥殘酷，斬首、斷肢屢見不鮮，也從不以聖潔祥和來描繪聖人，而是通過痛苦扭曲的臉孔，端詳人性的軟弱與詭詐。卡拉瓦喬也常以街頭市井小人物作模特兒，使畫面更貼近現實與人性。 《友第德與敖羅斐乃》（1599） 卡拉瓦喬早年喪親，遷居米蘭後為畫家朱塞佩．切薩里工作。白天繪畫，夜晚沉迷酒色，街頭鬥毆成家常便飯。他結識了一群社會邊緣人——賭徒、妓女，這些人也成為他早期創作的重要題材。在這段流浪歲月裏，已婚的卡拉瓦喬戀上了西西里少年馬里奧．明尼蒂，更將少年的俊美定格於畫作《捧着果籃的男孩》中。 1606年，卡拉瓦喬因街頭打鬥殺害一名男子，據說衝突正與明尼蒂有關。事發後，卡拉瓦喬逃離羅馬，幸得科隆納家族庇護，在那不勒斯繼續創作，並獲得巨大成功。直至1610年，他原計劃返回羅馬，卻在埃爾科萊港離奇身亡，年僅三十八歲。死因至今依舊成謎，為他傳奇人生增添神秘色彩。 《捧着果籃的男孩》（1593） 卡拉瓦喬的藝術與人生啟發了無數藝術家，意大利編舞家莫羅．比戈哲提便是其中一人。比戈哲提原學習舞蹈前曾修讀視覺藝術，年輕時就浸淫於藝術世界。當柏林德意志國家歌劇院芭蕾舞團委託他創作一個與意大利文化息息相關的作品時，他毫不猶豫地選擇了卡拉瓦喬。他在接受《閲藝》訪問時說：「這場演出突顯了卡拉瓦喬的靈感來源，以及他對於當時社會和底層人物的觀察。在他的畫作中，那些身份最卑微的人往往被賦予神聖光輝。」 ©Michele Monasta 芭蕾舞劇《卡拉瓦喬》將於第54屆香港藝術節舉行亞洲首演，由明星舞者羅伯特．波雷領銜主演、ARTEDANZASRL公司製作。「要代入卡拉瓦喬的生平和個性並不容易，因爲他擁有許多陰暗面、個性極其複雜——跟我完全不同。」波雷對《閲藝》說：「雖然具挑戰性，但也令我格外受啟發。反覆研究他的作品對我很有幫助，他的天賦無容置疑，我能透過其畫作，深切體會他的性格與情緒。」 《卡拉瓦喬》以極簡的舞台設計與深沉燈光，重現畫作中「暗色調主義」美學。「編舞家和燈光設計師之間的合作可説是至關重要。這次的佈景和編舞經過長時間的準備，為使身體徹底融入光影之中，模擬出卡拉瓦喬畫作中的明暗對照。」比戈哲提解釋道。 作曲家布魯諾．莫雷蒂將蒙特威爾第的經典歌劇重新編曲為大型交響樂，營造十六世紀的氛圍。第一幕高潮時，巨大的金色畫框緩緩落下，紅色布幕垂地，象徵1606年那場改變命運的謀殺，也呼應卡拉瓦喬畫作中那抹鮮明的血紅。 俄國文豪杜斯妥也夫斯基在《罪與罰》中提出「不凡人」理論，指出有些人因其天賦與目標，可以打破常規、甚至犧牲他人，以追求更偉大的理想。卡拉瓦喬或許正是這樣的「不凡人」：縱使性格暴躁、行事極端，甚至犯下命案，但他的畫作依舊流芳百世。這並非為他的罪行辯護，但在道德與法律之外，或許還存在另一種衡量人的標準——那是關於天賦、創造力與人性的深度，關於在黑暗中仍能點亮一縷光的能力。 ©Dennis Cursio 羅伯特 · 波雷《卡拉瓦喬》 日期：2026年3月7至9日 地點：香港文化中心大劇院 詳情：https://www.hk.artsfestival.org/tc/programme/Roberto-Bolle-Caravaggio?