中国国家大剧院矗立于北京西城区,气势恢宏,当地人爱称这座建筑为「巨蛋」。指挥家吕嘉在2017年的一则采访中表示:「它是当地文化发展的支柱,打开了中国古典音乐和艺术的新篇章。中国国家大剧院管弦乐团以此为家,深感自豪。」
诞生于2010年,中国国家大剧院管弦乐团以其年轻活力和国际化视野迅速在中国乐坛崛起。作为中国国家大剧院的常驻乐团,它一直活跃于歌剧和音乐会的舞台上。这支洋溢着青春活力的交响乐团,乐手平均年龄三十多岁,其组建过程也充满戏剧性。
中国国家大剧院在北京落成后,急需乐团为剧院的原创歌剧伴奏。于是,在短短两个月内,该剧院迅速招募了来自全球二十七个国家的六十二名乐手,组建了这支乐团。其中不乏曾在维也纳国家歌剧院乐团、波士顿交响乐团、德累斯顿国家管弦乐团、科隆古泽尼克乐团等世界顶级乐团工作的一流乐手。
指挥家陈佐湟带领乐团度过了最初的两年,2012年,由擅长指挥歌剧的吕嘉接任首席指挥。从成立背景可见,中国国家大剧院管弦乐团的定位是「双栖乐团」,即既能演出歌剧又能演出音乐会作品。经过十多年的磨练,乐团的演奏风格愈趋成熟。他们在演绎中西古典音乐作品时,总能展现出独特的东方神韵,让更多人欣赏到古典音乐的魅力。
乐团有幸与古典音乐界一些最具代表性的音乐家合作,包括罗连.马捷尔、苏宾.梅达、维莱里.格杰夫、克利斯多夫.艾逊巴赫、丹尼尔.嘉提及亚殊坚纳西等。其中,马捷尔与乐团建立了紧密的合作关系,并在去世前赞扬他们「惊人的专业精神和对音乐的巨大热情」。艾逊巴赫也赞同这位音乐大师的看法,称该乐团是「亚洲最优秀的乐团之一」。
乐团最著名的成就之一是与马捷尔合作现场录制的《无言的指环》,由索尼发行,这也是这位传奇指挥家唯一一次与中国乐团录制的作品。 2021年,乐团再创历史,成为首个录制贝多芬《艾格蒙》的中国乐团。到了2024年,乐团历时三年,完成了布鲁克纳全套交响曲的演出和录制,延续了他们在古典音乐界不断开拓创新、缔造持久遗产的传统。而今天的国家大剧院管弦乐团,已经拥有一百二十八名演奏家,相对十五年前刚成立时早已焕然一新,愈加成熟坚实。作为中国内地最优秀的新生代国家级乐团,乐团在国际舞台上享有崇高威望。
乐团将于2025年访港,与女高音宋元明合作演绎华格纳不朽名作《崔斯坦与伊索尔德》中的前奏曲及终曲〈爱之死〉。而钢琴家张昊辰则将以他独特的诠释,为李斯特的降E大调第一钢琴协奏曲注入新生命。
乐团还会演奏姚晨的新作《造园》,作曲家从中国传统文人园林建造中汲取灵感,将「叠山理水,种花植木」的意境转化为美妙的音符,以西洋交响乐曲式诠释东方哲思。而斯克里亚宾的《狂喜之诗》则将音乐会推向高潮。这部交响曲以丰富的情感及强烈的层次对比而著称,乐团将用澎湃的乐声,为观众带来一个充满激情和狂热的晚上。
中国国家大剧院管弦乐团
日期:2025年3月29日
地点:香港文化中心音乐厅