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賽馬會創藝科媒系列：《第一步》
來自法國的藝術科技先鋒食蟻獸沉浸式藝術工作室與香港藝術家一起創作的《第一步》，誠邀觀眾成為參與者，初而起步，繼而起舞，做自己的主角。這場由三十個參與觀眾及專業舞者共同演出、二百五十個觀眾在座位觀賞的舞蹈表演，探尋編舞與沉浸式互動演出的新形態。

節目詳情
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第51屆香港藝術節
2023.03.13

《第一步》邀請觀眾擔當舞者 戴上耳機從未知中伸手探步

撰文 / 黃子翔

來自法國的食蟻獸沉浸式藝術工作室，與擔當戲劇構作、廣東話改編聯合導演的鄭得恩、副編舞廖月敏等香港藝術家一起創作《第一步》。這是一場結合舞蹈與沉浸式互動體驗的嶄新演出，二十四位參與觀眾在台上，戴着耳機，聽取指令，與五位專業舞者一起展開各種動作，讓二百多個座位觀眾欣賞一場不一樣的劇場演出。

真實的情緒

對本地受眾以至參與者而言，是名副其實的「第一步」，也是一場跨地域合作，當中的文化差異、語言不同、操作困難、素人參與、期待落差等等，構成演出難度之大，可想而知，鄭得恩不得不承認：「超大挑戰！」

這當然不是一般的素人演出。鄭得恩解釋：「坊間的素人演出，無論有多『素』，他們也有一定程度的訓練，然後上台，他們知道自己要做甚麼，而且願意，即使被邀請，但擁有主動權。」但《第一步》的參與觀眾，則是買票進場，他們不知道自己將會接受甚麼、做些甚麼，「就像買了票去主題樂園，然而卻不知道這是否一個『樂園』。」所以參與者的情緒、身體是真實的，無論演出好不好看，都是真實的，「就算我們假設失敗，他們的反應都是真實的。」

©Luster Angle Limited

與鄭得恩合作多年的廖月敏，笑言最初接觸這個項目時，覺得很特別，概念有趣，「這不是一般的舞蹈演出，更像是身體移動，有自發性的成份，較感受性、體驗性。觀眾不僅可以參與，也可作座上客。」正因為項目有趣、具挑戰性，吸引她參與其中。廖月敏於新加坡出生及成長，早年來港修讀香港演藝學院現代舞系，至今居港逾十年，擁有多元文化及成長背景。於兩地合作的《第一步》擔當副編舞，她的工作便是宏觀整個畫面，處理和調動專業舞者和二十四位參與觀眾的身體動作等細節，就連音樂、燈光，都要兼顧，「我首先不會稱之為『跳舞』，事實上舞蹈的定義很模糊，『行行企企』算不算？轉兩、三圈才算是？」所以參與觀眾不必擔心懂不懂跳舞，「男女老少都做得到。」

©Luster Angle Limited

鄭得恩是一位多媒介藝術家，創作範疇涉獵流動影像、裝置、舞蹈、劇場、策展、表演及活動等等，這次參與《第一步》的創作，他首先要做大量資料搜集、文本分析等工夫，然後提煉精粹和動機，並設計一個讓大家溝通的框架，互相聆聽。

他另一重要工作，是把來自法文指令的英文翻譯及改編至中文，加以潤飾，讓參與者聆聽指示後作反應。儘管他早年獲倫敦大學金匠學院創意書寫碩士，對語言、語感等觸覺敏銳，但談到指令的傳達，亦苦笑說甚有難度，他們會做到清晰，但這跟精準不一樣，「譬如『舉手』，如果大家舉手的高度不協調，那會不會好看？但換另一角度去看，如果一切協調，都可以很難看。另外，怎樣令他們接受指令，但不是一個『機械人』？」至於參與者會否來不及去聽、理解不了內容，甚至拒絕做出動作？這些全是他們需要處理的事情。「的確有許多不確定性，所以每場演出都不同。」

但廖月敏強調，這場演出之美麗，就是這些「不確定性」，而作為座位觀眾，能夠旁觀不同參與者的個性，也很有趣，「看到參與者踏出第一步，彷彿看着他們成長，會很為他們驕傲。」鄭得恩說，《第一步》是一場很純粹的劇場體驗，令參與者知道身體是屬於自己的，而且可以動起來，「就算失敗，至少這是屬於你自己的經驗。」

賽馬會創藝科媒系列：《第一步》

詳情：https://www.hk.artsfestival.org/tc/programme/firststeps

 

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