如果陳詠燊不叫詠燊，叫日新毫不違和。孫中山取教名「日新」，此名源於《禮記·大學》的「苟日新，日日新，又日新」。孫提醒自己勤於省身革新。陳詠燊首度寫舞台劇而且是音樂劇《日新》劇本，可謂今日的我一新昨日的我。跟另外兩位創作人：作曲的金培達、填詞的岑偉宗討論後，改；與演員凌文龍聊天後有新意念，改，至今已寫到第十三稿。 革命日常圍爐搞gag 世上無嘢阻止到陳為劇本灑上幽默。看罷劇本，我笑陳詠燊「你都係忍唔住要搞gag。」正劇咁搞笑，得唔得㗎？他笑言：「我覺得所有作品都可以加喜劇元素。喜感是令觀眾愛上角色之橋樑。我好深刻爾冬陞導演的《 新不了情》，後半套喊到黐線，但頭半套袁詠儀好可愛，超好笑。觀眾越笑就越愛呢個人物，後尾佢有事，你就會加倍覺得慘。」他形容《日新》劇本介乎跟史實與唔跟之間，立足「最靚」位置，平衡歷史與戲劇性。琢磨另一角度看這位在教科書flat過A4紙的歷史人物，為他添上生活感，增加層次。《日新》講述孫中山還是不知天高地厚的青年，夢想可以救國起義。他與幾個年輕同路人聚首，會無聊吹水互窒，更會打邊爐！「百幾年前後生仔，同依家後生仔的相處，應該無大分別，他們不可能從早到晚只談家國情懷。朋友一定窒來窒去搞下gag，喜感就出現。」 《西遊記》對照革命之難 陳詠燊更借《西遊記》跨文本對照孫中山這趟革命歷程，大膽地把「四大寇」孫中山、陳少白、尢列、楊鶴齡比喻為孫悟空、唐僧、豬八戒及沙僧。「《西遊記》一向我們只當故事看，其實取西經路上困難超乎想象，好多含冤受屈、互相出賣，連師傅都唔認悟空呀。」陳詠燊想藉這種烘托講成功從來不易，當事人隨時要嘗一噸黃蓮提煉的苦楚。「想觀眾立體地看到他們怎樣克服困難，有甚麼成長。」起義這種大事，肯定經過萬千掙扎，踏盡灰色地帶才見終點。可是偉人的成功總被描繪為直路一條。「小學做名人傳記閱讀報告，讀《少年孫中山》，內容平面到不近人性。咁大件事點會簡單？好多人隨口講排除萬難，講就易，可能要犧牲家人、被踐踏自尊。此劇就是要呈現咩係排除萬難。」 推翻/不推翻 四大寇陷兩難 劇中對四大寇爭拗該起義還是改革，着墨頗多。他解釋希望深入刻劃四人內心掙扎。「四大寇該不會同一口徑，一定各有想法。從文獻睇到他們真的有上書李鴻章，代表他們都不想打仗，想先試改革。」做資料搜集，陳詠燊對孫中山更了解，不再以崇拜心態看待。「看到他的懦弱、迷失，他畢竟都只是一個人。」 音樂穿透心靈 音樂劇這杯茶，陳詠燊大飲特飲。「我多數在電影世界睇音樂劇。音樂能將情感加乘，我經常被震撼到。」他以音樂劇《孤星淚》為例，證明音樂是情感催化劑。「坦白講單看故事已不能傳到下一個generation，每逢重拍而非音樂劇版本都『錯晒』，但一有音樂我就喊到黐線。」音樂劇電影在華人社會不普及，創作人要合理化忽然唱歌這回事。「陳可辛的《如果愛》都要找原因，講拍戲所以要唱歌。我夢想可以拍無需原因的音樂電影，但我接觸過的老闆都話唔好諗，華語片未成功過。」《日新》算是圓了陳詠燊半個夢。且看此劇能否幫他說服老闆改口說「有得諗」。 《日新》音樂劇節目詳情：https://www.hk.artsfestival.org/tc/programme/yat_sen《日新》音樂劇為2021年「賽馬會本地菁英創作系列」作品 #音樂劇 凌文龍 喜劇 孫中山 日新 陳詠燊
